О видео-арте.
Nov. 24th, 2003 01:40 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
kaveryПосле посещения японской выставки мы зашли посмотреть на две инсталяции в стиле видео-арт. Довольно любопытные вещи, особенно если учесть что с эти направлением в современном искусстве сталкиваться ранее не приходилось.
Первая работа называется «Встреча». Ее автор американец Билл Виола. Описание работы я привожу ниже.
Что касается собственных ощущений, то глядя на эту видео-инсталяцию впадаешь в медитативное состояние. Как нынче говорят : «крыша медленно начинает ехать». Ощущения очень необычные.
Хотя женщины и одеты в современные одежды, но связь с итальянской живописью прослеживается очень хорошо. Про то, что на создание этой работы автора вдохновило полотно «Встреча Марии и Елизаветы»
На создание работы «The Greeting» («Приветствие») Билла Виолу вдохновил шедевр итальянского художника эпохи маньеризма – Якопо Понтормо – «Visitazione» («Встреча Марии и Елизаветы»). Именно поэтому видеопроекция имеет некоторое визуальное сходство с живописным полотном. Это подчеркивается вертикальным форматом изображения, размерами проекции, съемкой крупным планом с фиксированной позиции и почти статичными персонажами.
Сюжет ролика необычайно прост – мы видим двух женщин, увлеченных разговором. Спустя некоторое время к ним с приветствиями приближается третья, и после небольшой заминки беседа становится общей. Все это происходит на фоне индустриальных построек, создающих странную перспективу внутри пустого городского пространства.
Движения фигур представлены в замедленном действии, так что эпизод, длящийся в оригинале 45 секунд, превращается в десятиминутное детально разработанное хореографическое представление. При таком изображении становятся более очевидными неуловимые, едва различимые аспекты сцены. Так, например, бессознательный язык жестов, нюансы мимолетных взглядов усиливаются, акцентируются и фиксируются в сознании зрителя. Небольшие изменения в освещении и дуновение ветра, колышущее складки одежд, становятся центральными событиями.
Временами внимание зрителя оказывается сфокусировано на фигурах заднего плана и подробностях пейзажа, которые до этого были затемнены и почти не видимы. Кажется, что геометрия стен построек и зданий заднего плана нарушает законы оптической перспективы и это, вместе с неопределенностью, неясностью освещения, придает призрачный, иллюзорный, нереальный характер всей сцене.
Ни один из поступков либо намерений действующих персонажей не становится очевидным и никак не объясняется. Точное значение и смысл происходящего так и остается непроясненным – так же, как не поддаются однозначному толкованию жесты и мимика главных действующих лиц.
Первая работа называется «Встреча». Ее автор американец Билл Виола. Описание работы я привожу ниже.
Что касается собственных ощущений, то глядя на эту видео-инсталяцию впадаешь в медитативное состояние. Как нынче говорят : «крыша медленно начинает ехать». Ощущения очень необычные.
Хотя женщины и одеты в современные одежды, но связь с итальянской живописью прослеживается очень хорошо. Про то, что на создание этой работы автора вдохновило полотно «Встреча Марии и Елизаветы»
На создание работы «The Greeting» («Приветствие») Билла Виолу вдохновил шедевр итальянского художника эпохи маньеризма – Якопо Понтормо – «Visitazione» («Встреча Марии и Елизаветы»). Именно поэтому видеопроекция имеет некоторое визуальное сходство с живописным полотном. Это подчеркивается вертикальным форматом изображения, размерами проекции, съемкой крупным планом с фиксированной позиции и почти статичными персонажами.
Сюжет ролика необычайно прост – мы видим двух женщин, увлеченных разговором. Спустя некоторое время к ним с приветствиями приближается третья, и после небольшой заминки беседа становится общей. Все это происходит на фоне индустриальных построек, создающих странную перспективу внутри пустого городского пространства.
Движения фигур представлены в замедленном действии, так что эпизод, длящийся в оригинале 45 секунд, превращается в десятиминутное детально разработанное хореографическое представление. При таком изображении становятся более очевидными неуловимые, едва различимые аспекты сцены. Так, например, бессознательный язык жестов, нюансы мимолетных взглядов усиливаются, акцентируются и фиксируются в сознании зрителя. Небольшие изменения в освещении и дуновение ветра, колышущее складки одежд, становятся центральными событиями.
Временами внимание зрителя оказывается сфокусировано на фигурах заднего плана и подробностях пейзажа, которые до этого были затемнены и почти не видимы. Кажется, что геометрия стен построек и зданий заднего плана нарушает законы оптической перспективы и это, вместе с неопределенностью, неясностью освещения, придает призрачный, иллюзорный, нереальный характер всей сцене.
Ни один из поступков либо намерений действующих персонажей не становится очевидным и никак не объясняется. Точное значение и смысл происходящего так и остается непроясненным – так же, как не поддаются однозначному толкованию жесты и мимика главных действующих лиц.
