![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Фэйри в искусстве. Балет. Часть 1
Apr. 27th, 2012 11:08 amФэйри и балет.
Как я уже рассказывала в предыдущих постах о фейри (Пост 1 и Пост 2) , их популярность в Викторианской Англий была во многом обязана пьесам Шекспира. Но время, когда в Европе возникла мода на все связанное с фэйри, совпало с развитием и популярностью балета. Безусловно, что эти два явления не могли не повлиять друг на друга. Попробуем проследить эти связи.
"Moonlight Visit" Edmund Thomas Parris 1832)
На илюстрациях художников, как современных, так и представителей викоторианской эпохи часто можно видеть танцующих фей. Это более чем популярный сюжет. Я думаю, что если спросить у людей, чем чаще всего занимаются фэйри, то большинство упоминет танцы.
( Read more... )
Танцующие существа на картинах часто напоминают балерин. Впрочем, стоит отметить, что в балетных постановках обитатели холмов и прочие духи появились несколько раньше, чем стали популярны у живописцев, поэтому можно говорить о том, что балетное искусство оказало некотрое влияние на формирование традиционного образа фэйри. Теперь поговорим об этом конкретнее.
( Еще некотрое количество картин с танцующими фэйри )
Сразу оговорюсь, что балетов непосредственно связанных с темой фэйри нет, во всяком случае, среди известных и популярных произведений. Однако эпоха романтизма наложила свой отпечаток на танцевальное искусство. Попробуем найти черты фэйри среди героинт известных и не очень балетов.
В начале 19 века среди балетных либретто стало встречаться много мистических сюжетов. Главными героинями в них были ундины, виллисы, сильфиды, русалки и прочие духи. Чаще всего сюжет строился на том, что смертный человек влюбляется в сказочное существо, но в результате их любовь заканчивалась трагически для одного или обоих героев. «За сюжетными перипетиями встает столь дорогая романтикам прошлого века мысль о несовместимости поэзии и прозы жизни, о непреодолимом противоречии между духовным идеалом и чувственно-земным бытием». ( Источник )
12 марта 1832 года на сцене Гранд Опера в Париже состоялась премьера балета «Сильфида». Сюжет был взят из фантастической повести Ш. Нордье «Трильби», она в свою очередь строилась на заимствованиях из шотландского фольклора. Либретто написал А. Нурри, значительно переработавший текст повести, музыку сочинил композитор Ж. Шнейцгоффер.
Francois Gabriel Guillaume Le Paulle "Marie and Paul Taglioni in the ballet "La Sylphide" 1832
( Фрагмент картины крупнее )
Это был неожиданный успех для бывшего литаврщика и хормейстера Гранд-Опера. Можно сказать, что это был первый балет на романтический сюжет.
Сюжет балета ( Read more... )
Новой была художественная форма спектакля, где танец, потеснив в правах пантомиму, стал основным выразительным средством, наполнился глубоким лирическим подтекстом. Суть сюжетной коллизии обрела смысловую многозначность благодаря хореографии, ее образным контрастам. Танцевальные характеристики персонажей реального мира — шотландских крестьян, одетых в яркие национальные костюмы — строились на фольклорно-этнографической основе.
Тальони в роли Сильфиды
Танец персонажей фантастического царства — Сильфиды и ее небесных подруг — был начисто лишен бытовых примет. Этот танец, получивший впоследствии наименование «классический», «передавал самые сложные движения души — души, сделавшейся зримой, принявшей материальную оболочку», — пишет историк балета В. М. Красовская. Она отмечала, что этот танец «являлся как бы наречием существ фантастического мира, условно поэтическим языком, каким Сильфида и ей подобные персонажи выражали свои думы и переживания, от светлой радости до горькой печали. И он становился особенно выразительным в кульминационных точках драматического действия: выражая действие, сам этим действием являлся».
Именно в этом балете появляется ставший классическим для балета костюм: белое платье, лиф, открывающий руки и плечи, длинный пышный тюник из газа. прозрачные крылышки за спиной. И пуанты! Именно для этой роли первая исполнительница этой роли Мари Тальони встала на пуанты. Балерина должна была парить над сценой, почти не касаясь пола. И балетные туфельки с пробковыми носками помогали ей создать этот невесомый образ.
«Партия Сильфиды, феи воздуха, строилась на полётости движений, котрую создавал танец на пальцах, придуманный Филиппо Тальони для дочери Марии, первой исполнительницы этой роли. Тогда же Мария впервые встала на пуанты, котрые меняли силуэт балерины во время танца и давали ей возможность парить надженским кардабалетом, не имевшим в ту пору этих специальных туфелек.
Иллюзию полета поддерживала и специально разработная Ф. Тальони мелкая пластика ног, позволявшая исполнительнице роли Сильфиды плести дивной красоты хореографические кружева, что требовало филигранной техники и большого чувства. Мужчины тогда почти не танцевали, служа опорой солисткам. (Журнал « Балет» №2, 2012)
“Flies like a spirit in the midst of the transparent clouds of muslin with which she loves to surround herself…” Писал о ней Теофиль Готье. (предположу, что фраза была изначально на французском, но я ее нашла только по-анлийски.)
Эту знаменитую балерину запечатлели в этом образе многие художники.
( Read more... )
Пару слов стоит наверное сказать о том, кто же такая Сильфида по своей сути. Сильфы и сильфиды это элеменали воздуха. Элементаль – это существо состоящее из одной из четырех стихий: воды, воздуха, земли или огня. Понятие это использовалось в алхимии, а придумано оно было Парацельсом в 16 веке. Сильфиды выглядят как прекрасные девушки, с легкими, полупрозрачными с радужным отливом крыльями, носящими декоративную функцию. Цвет волос у них может быть разный, как обычный, так и синего или зеленого цвета. Одеты они бывают в легкую тунику. Сильфиды обладают магическими способностями, особенно такими, которые связаны с магией воздуха. Например, Ариэль из пьесы Шекспира « Буря» по природе своей близок именно сильфидам. Да и если подумать, то крошки феи, какими их было принято изображать в те годы, тоже имеют с ними много общего.
Для тех кому интерсны подробности о сильфидах, во эта ссылка. По ней есть много интересного.
Упоминание о сильфидах встречается и в литературе. Например в рассказ Одоевского «Сильфида», опубликованный в 1837 году. Сложно сказать, оказал ли на фантазию писателя балет, который русская публика увидела в 1835 году, но воздухе в те годы определенно что-то витало. Вот пару отрывков из рассказа, касающихся непосредственно самой сильфиды.
( Read more... )
Подробнее об истории балета Сильфида можно прочитать вот тут.
Балет "Сильфида " дал мощный толчок к популярности подобных сюжетов в балете. Безусловно их было больше, чем я упомяну в своем дальнейшем рассказе.
( Другие балетные постановки в котрых встречаются фэйри и другие потустронние существа. )
Как я уже рассказывала в предыдущих постах о фейри (Пост 1 и Пост 2) , их популярность в Викторианской Англий была во многом обязана пьесам Шекспира. Но время, когда в Европе возникла мода на все связанное с фэйри, совпало с развитием и популярностью балета. Безусловно, что эти два явления не могли не повлиять друг на друга. Попробуем проследить эти связи.
"Moonlight Visit" Edmund Thomas Parris 1832)
На илюстрациях художников, как современных, так и представителей викоторианской эпохи часто можно видеть танцующих фей. Это более чем популярный сюжет. Я думаю, что если спросить у людей, чем чаще всего занимаются фэйри, то большинство упоминет танцы.
( Read more... )
Танцующие существа на картинах часто напоминают балерин. Впрочем, стоит отметить, что в балетных постановках обитатели холмов и прочие духи появились несколько раньше, чем стали популярны у живописцев, поэтому можно говорить о том, что балетное искусство оказало некотрое влияние на формирование традиционного образа фэйри. Теперь поговорим об этом конкретнее.
( Еще некотрое количество картин с танцующими фэйри )
Сразу оговорюсь, что балетов непосредственно связанных с темой фэйри нет, во всяком случае, среди известных и популярных произведений. Однако эпоха романтизма наложила свой отпечаток на танцевальное искусство. Попробуем найти черты фэйри среди героинт известных и не очень балетов.
В начале 19 века среди балетных либретто стало встречаться много мистических сюжетов. Главными героинями в них были ундины, виллисы, сильфиды, русалки и прочие духи. Чаще всего сюжет строился на том, что смертный человек влюбляется в сказочное существо, но в результате их любовь заканчивалась трагически для одного или обоих героев. «За сюжетными перипетиями встает столь дорогая романтикам прошлого века мысль о несовместимости поэзии и прозы жизни, о непреодолимом противоречии между духовным идеалом и чувственно-земным бытием». ( Источник )
12 марта 1832 года на сцене Гранд Опера в Париже состоялась премьера балета «Сильфида». Сюжет был взят из фантастической повести Ш. Нордье «Трильби», она в свою очередь строилась на заимствованиях из шотландского фольклора. Либретто написал А. Нурри, значительно переработавший текст повести, музыку сочинил композитор Ж. Шнейцгоффер.
Francois Gabriel Guillaume Le Paulle "Marie and Paul Taglioni in the ballet "La Sylphide" 1832
( Фрагмент картины крупнее )
Это был неожиданный успех для бывшего литаврщика и хормейстера Гранд-Опера. Можно сказать, что это был первый балет на романтический сюжет.
Сюжет балета ( Read more... )
Новой была художественная форма спектакля, где танец, потеснив в правах пантомиму, стал основным выразительным средством, наполнился глубоким лирическим подтекстом. Суть сюжетной коллизии обрела смысловую многозначность благодаря хореографии, ее образным контрастам. Танцевальные характеристики персонажей реального мира — шотландских крестьян, одетых в яркие национальные костюмы — строились на фольклорно-этнографической основе.
Тальони в роли Сильфиды
Танец персонажей фантастического царства — Сильфиды и ее небесных подруг — был начисто лишен бытовых примет. Этот танец, получивший впоследствии наименование «классический», «передавал самые сложные движения души — души, сделавшейся зримой, принявшей материальную оболочку», — пишет историк балета В. М. Красовская. Она отмечала, что этот танец «являлся как бы наречием существ фантастического мира, условно поэтическим языком, каким Сильфида и ей подобные персонажи выражали свои думы и переживания, от светлой радости до горькой печали. И он становился особенно выразительным в кульминационных точках драматического действия: выражая действие, сам этим действием являлся».
Именно в этом балете появляется ставший классическим для балета костюм: белое платье, лиф, открывающий руки и плечи, длинный пышный тюник из газа. прозрачные крылышки за спиной. И пуанты! Именно для этой роли первая исполнительница этой роли Мари Тальони встала на пуанты. Балерина должна была парить над сценой, почти не касаясь пола. И балетные туфельки с пробковыми носками помогали ей создать этот невесомый образ.
«Партия Сильфиды, феи воздуха, строилась на полётости движений, котрую создавал танец на пальцах, придуманный Филиппо Тальони для дочери Марии, первой исполнительницы этой роли. Тогда же Мария впервые встала на пуанты, котрые меняли силуэт балерины во время танца и давали ей возможность парить надженским кардабалетом, не имевшим в ту пору этих специальных туфелек.
Иллюзию полета поддерживала и специально разработная Ф. Тальони мелкая пластика ног, позволявшая исполнительнице роли Сильфиды плести дивной красоты хореографические кружева, что требовало филигранной техники и большого чувства. Мужчины тогда почти не танцевали, служа опорой солисткам. (Журнал « Балет» №2, 2012)
“Flies like a spirit in the midst of the transparent clouds of muslin with which she loves to surround herself…” Писал о ней Теофиль Готье. (предположу, что фраза была изначально на французском, но я ее нашла только по-анлийски.)
Эту знаменитую балерину запечатлели в этом образе многие художники.
( Read more... )
Пару слов стоит наверное сказать о том, кто же такая Сильфида по своей сути. Сильфы и сильфиды это элеменали воздуха. Элементаль – это существо состоящее из одной из четырех стихий: воды, воздуха, земли или огня. Понятие это использовалось в алхимии, а придумано оно было Парацельсом в 16 веке. Сильфиды выглядят как прекрасные девушки, с легкими, полупрозрачными с радужным отливом крыльями, носящими декоративную функцию. Цвет волос у них может быть разный, как обычный, так и синего или зеленого цвета. Одеты они бывают в легкую тунику. Сильфиды обладают магическими способностями, особенно такими, которые связаны с магией воздуха. Например, Ариэль из пьесы Шекспира « Буря» по природе своей близок именно сильфидам. Да и если подумать, то крошки феи, какими их было принято изображать в те годы, тоже имеют с ними много общего.
Для тех кому интерсны подробности о сильфидах, во эта ссылка. По ней есть много интересного.
Упоминание о сильфидах встречается и в литературе. Например в рассказ Одоевского «Сильфида», опубликованный в 1837 году. Сложно сказать, оказал ли на фантазию писателя балет, который русская публика увидела в 1835 году, но воздухе в те годы определенно что-то витало. Вот пару отрывков из рассказа, касающихся непосредственно самой сильфиды.
( Read more... )
Подробнее об истории балета Сильфида можно прочитать вот тут.
Балет "Сильфида " дал мощный толчок к популярности подобных сюжетов в балете. Безусловно их было больше, чем я упомяну в своем дальнейшем рассказе.
( Другие балетные постановки в котрых встречаются фэйри и другие потустронние существа. )
