10 картин - Картина 5
Oct. 17th, 2021 05:43 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
kaveryЕще одна картина, и опять в ней скрыта практически семейная история.
Интересный сюжет со множеством деталей меня чем-то зацепил. Стало интересно узнать что-то о художнице и о сюжете.
Начнем с автора.
Emma Meyer (Mayer) (Emilie Leonore Meyer) - датская пейзажистка, художник декоративно-прикладного искусства, педагог офорта и гравер по дереву. Очень мало о ней информации, удалось кое-что найти в комментариях к одой картинке pinterest взятых отсюда
Эмма (Эмили Леонор) Мейер родилась во Фленсбурге и была третьим ребенком в семье Фрица Мейера (1817–1891) судьи Верховного суда Дании и Марии Фредерикке Дальберг (1832–1917). Еще трое детей родились, последней из них была Дженни Софи в 1866 году. Дженни стала известным декоратором и художником по фарфору на Королевском датском фарфоровом заводе и выставлялась по всему миру.
Эмма училась в Дании у пейзажиста Харальда Фосса (1842-1922) и у самого известного датского художника-импрессиониста Педера Крёйера (1851-1909). Эмма также обучалась у художников Эмили Мундт (1843-1922) и Мари Луплау (1848-1925), которые руководили женской школой живописи в Датской академии изящных искусств.
Она выставлялась в королевском замке Шарлоттенборг с 1885 по 1922 год и выиграла престижные награды, такие как Премия Академии в 1895-96 годах и Прайс Сёдринга за пейзажную живопись в 1901 году. Несколько раз принимала участие в художественных выставках в Гамбурге.
Эмма похоронена на том же кладбище в Фредериксберге, что и ее отец.
Видимо сюжет картины был подсмотрен в мастерской, где работала младшая сестра художницы. На картине мы можем рассмотреть вазы бело-голубых тонов. Такая окраска посуды была характерной для этой фарфоровой мануфактуры, хотя и не обязательной.
Вот некоторые из работ сестры, на всех стоит ее подпись и дата. Фарфор с ее росписью является предметом коллекционирования и мелькает частных коллекциях и на аукционах. Прекрасные образцы фарформа эпохи модерна и ар-деко. Вам какая из них больше всего понравилась?
(В спойлере можно увидеть клеймо с подписью)
Информации о ней тоже крайне мало. Вот что удалось найти в Википедии, к сожалению статья есть только на датском, поэтому в точности перевода не могу быть уверена :
Дженни Софи Мейер (16 апреля 1866 г. в Фредериксберге - 23 апреля 1927 г. там же) - датская художница по фарфору, сестра Эммы Мейер.
С 1892 году Мейер работала на Королевском Фарфоровом завод под руководством Арнольда Крога (Arnold Krog) и обучалась на художника по подглазурной росписи. Она работала на фарфоровом заводе до своей смерти в 1927 году. Некоторые из ваз, выставленных на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году, были награждены медалями. Она посетила Лондон в 1895 году, в частности, чтобы изучать отдел керамики в Музее Южного Кенсингтона. Для Женской выставки 1895 года Мейер, соревнуясь с другими женщинами, изготовила тарелку с мотивом одуванчика.
Дженни Мейер также выставлялась через своего работодателя в Dänischen Ausstellung, Königliche Kunstgewerbemuseum, Берлин 1910, ретроспективной выставке женщин-художников в Копенгагене 1920, всемирной выставке в Париже 1925.
Она не была замужем и похоронена на кладбище Биспебьерг.
Мне стало интересно, чтоже такое подглазурная роспись. Вот что оказалось:
В отличие от классической надглазурной росписи в подглазурной технике краски наносятся на поверхность фарфора, прошедшего первый обжиг в 800 градусов. Затем фарфор подвергается высокотемпературному обжигу в 1300–1400 градусов. Благодаря специальным подглазурным краскам «высокого огня» и технике обжига на фарфоровых изделиях возникают тонкие, слегка туманные изображения в приглушенной палитре мягких, необыкновенно глубоких тонов. Подглазурная роспись чрезвычайно сложна в исполнении – цвет красок после обжига может непредсказуемо поменяться, а мастер не имеет право на ошибку, ведь изменить нанесенную линию или пятно на полусыром фарфоре не так-то просто. Соблюдение всех нюансов технологии требует от художника большого опыта, тонкого чувства материала и колоссального мастерства. (Источник)
Теперь понятно, откуда такая размытость рисунков на этих вазах!
Несколько слов о фабрике
Royal Copenhagen — Датская Королевская фарфоровая мануфактура. Основана 1 мая 1775 года под патронажем королевы Юлианы Марии, шестая по счету придворная фарфоровая мануфактура в Европе. (1710 — Мейсен, 1719 — Вена, 1738 — Севр, 1744 — Санкт-Петербург, 1751 — Берлин). После реструктуризации (2002) - фабрика переместилась из центра Копенгагена в пригородный Глоструп.
В 1868 году мануфактура была приватизирована. Владельцем её стал купец Г. А. Фальк. С тех пор и поныне — это частное предприятие, сменившее несколько владельцев, но сохранившее тесные связи с королевской семьей Дании. Три волнистых линии — эмблема и марка мануфактуры — символизируют три главных датских пролива — Эресунн, Сторебельт и Лиллебельт.
Торговая марка Royal Copenhagen является одним из важнейших брендов Дании и Скандинавии вообще. Качество и стоимость продукции относят Royal Copenhagen к мировым брендам.
Вот очень интересные посты о самом знаменитом сервизе этой фирмы (В посте есть ссылки на все посты сообщества про этот сервиз).
У меня тоже был пост о рождественских тарелках, выпускаемых этой фабрикой
#осеньосень, #10картин
Emma Meyer (Danish, 1859-1921)
"Women decorating porcelain at Den Kgl. Porcelænsfabrik (Royal Copenhagen)" / "Женщины, расписывающие фарфор на Королевской фарфоровой фабрике в Копенгагене" - 1895
"Women decorating porcelain at Den Kgl. Porcelænsfabrik (Royal Copenhagen)" / "Женщины, расписывающие фарфор на Королевской фарфоровой фабрике в Копенгагене" - 1895
Интересный сюжет со множеством деталей меня чем-то зацепил. Стало интересно узнать что-то о художнице и о сюжете.
Начнем с автора.
Emma Meyer (Mayer) (Emilie Leonore Meyer) - датская пейзажистка, художник декоративно-прикладного искусства, педагог офорта и гравер по дереву. Очень мало о ней информации, удалось кое-что найти в комментариях к одой картинке pinterest взятых отсюда
Эмма (Эмили Леонор) Мейер родилась во Фленсбурге и была третьим ребенком в семье Фрица Мейера (1817–1891) судьи Верховного суда Дании и Марии Фредерикке Дальберг (1832–1917). Еще трое детей родились, последней из них была Дженни Софи в 1866 году. Дженни стала известным декоратором и художником по фарфору на Королевском датском фарфоровом заводе и выставлялась по всему миру.
Эмма училась в Дании у пейзажиста Харальда Фосса (1842-1922) и у самого известного датского художника-импрессиониста Педера Крёйера (1851-1909). Эмма также обучалась у художников Эмили Мундт (1843-1922) и Мари Луплау (1848-1925), которые руководили женской школой живописи в Датской академии изящных искусств.
Она выставлялась в королевском замке Шарлоттенборг с 1885 по 1922 год и выиграла престижные награды, такие как Премия Академии в 1895-96 годах и Прайс Сёдринга за пейзажную живопись в 1901 году. Несколько раз принимала участие в художественных выставках в Гамбурге.
Эмма похоронена на том же кладбище в Фредериксберге, что и ее отец.
Видимо сюжет картины был подсмотрен в мастерской, где работала младшая сестра художницы. На картине мы можем рассмотреть вазы бело-голубых тонов. Такая окраска посуды была характерной для этой фарфоровой мануфактуры, хотя и не обязательной.
Вот некоторые из работ сестры, на всех стоит ее подпись и дата. Фарфор с ее росписью является предметом коллекционирования и мелькает частных коллекциях и на аукционах. Прекрасные образцы фарформа эпохи модерна и ар-деко. Вам какая из них больше всего понравилась?
1.
(В спойлере можно увидеть клеймо с подписью)
2.
Arnold Emil Krog (1856-1931) -автор формы; Jenny Meyer (Jenny Sophie Meyer; 1866-1927) - дизайнер и художник
Royal Porcelain Manufactory (Den Kongelige Danske Porcelainsfabrik København). 1874 г.
3.
4.
5.
6.
7.
Экспонировалась на Международной выставке в Париже в 1900 г.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
15.
Часть фото отсюда
Royal Porcelain Manufactory (Den Kongelige Danske Porcelainsfabrik København). 1874 г.
3.
4.
5.
6.
7.
Экспонировалась на Международной выставке в Париже в 1900 г.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
15.
Часть фото отсюда
Информации о ней тоже крайне мало. Вот что удалось найти в Википедии, к сожалению статья есть только на датском, поэтому в точности перевода не могу быть уверена :
Дженни Софи Мейер (16 апреля 1866 г. в Фредериксберге - 23 апреля 1927 г. там же) - датская художница по фарфору, сестра Эммы Мейер.
С 1892 году Мейер работала на Королевском Фарфоровом завод под руководством Арнольда Крога (Arnold Krog) и обучалась на художника по подглазурной росписи. Она работала на фарфоровом заводе до своей смерти в 1927 году. Некоторые из ваз, выставленных на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году, были награждены медалями. Она посетила Лондон в 1895 году, в частности, чтобы изучать отдел керамики в Музее Южного Кенсингтона. Для Женской выставки 1895 года Мейер, соревнуясь с другими женщинами, изготовила тарелку с мотивом одуванчика.
Дженни Мейер также выставлялась через своего работодателя в Dänischen Ausstellung, Königliche Kunstgewerbemuseum, Берлин 1910, ретроспективной выставке женщин-художников в Копенгагене 1920, всемирной выставке в Париже 1925.
Она не была замужем и похоронена на кладбище Биспебьерг.
Мне стало интересно, чтоже такое подглазурная роспись. Вот что оказалось:
В отличие от классической надглазурной росписи в подглазурной технике краски наносятся на поверхность фарфора, прошедшего первый обжиг в 800 градусов. Затем фарфор подвергается высокотемпературному обжигу в 1300–1400 градусов. Благодаря специальным подглазурным краскам «высокого огня» и технике обжига на фарфоровых изделиях возникают тонкие, слегка туманные изображения в приглушенной палитре мягких, необыкновенно глубоких тонов. Подглазурная роспись чрезвычайно сложна в исполнении – цвет красок после обжига может непредсказуемо поменяться, а мастер не имеет право на ошибку, ведь изменить нанесенную линию или пятно на полусыром фарфоре не так-то просто. Соблюдение всех нюансов технологии требует от художника большого опыта, тонкого чувства материала и колоссального мастерства. (Источник)
Теперь понятно, откуда такая размытость рисунков на этих вазах!
Несколько слов о фабрике
Royal Copenhagen — Датская Королевская фарфоровая мануфактура. Основана 1 мая 1775 года под патронажем королевы Юлианы Марии, шестая по счету придворная фарфоровая мануфактура в Европе. (1710 — Мейсен, 1719 — Вена, 1738 — Севр, 1744 — Санкт-Петербург, 1751 — Берлин). После реструктуризации (2002) - фабрика переместилась из центра Копенгагена в пригородный Глоструп.
В 1868 году мануфактура была приватизирована. Владельцем её стал купец Г. А. Фальк. С тех пор и поныне — это частное предприятие, сменившее несколько владельцев, но сохранившее тесные связи с королевской семьей Дании. Три волнистых линии — эмблема и марка мануфактуры — символизируют три главных датских пролива — Эресунн, Сторебельт и Лиллебельт.
Торговая марка Royal Copenhagen является одним из важнейших брендов Дании и Скандинавии вообще. Качество и стоимость продукции относят Royal Copenhagen к мировым брендам.
Вот очень интересные посты о самом знаменитом сервизе этой фирмы (В посте есть ссылки на все посты сообщества про этот сервиз).
У меня тоже был пост о рождественских тарелках, выпускаемых этой фабрикой
#осеньосень, #10картин
